Home » 2020

Yearly Archives: 2020

Всемирный день охраны окружающей среды

Эта птица занесена в Красную книгу. Она считается крупной; оперение у нее бурого цвета, клюв желтый, хвост белоснежный. Если её не трогать, она может жить на одном месте более 50 лет. Она строит большие гнезда на деревьях, питается зайцами, водоплавающими птицами, сусликами и конечно, рыбой, которую ловко выхватывают из воды. В дельте Волги этих птиц около 300 пар. Свое название эта птица получила из-за цвета хвоста: он у нее белоснежный.

Этот ценный пушной зверек имеет мягкий шелковистый мех, он крупнее крысы, ноги короткие, хвост длинный, морда вытянута в хоботок. Занесен в Красную книгу. Селится у воды в береговой норе с подводным входом. Питается улитками и пиявками. Между пальцами на лапках имеются плавательные перепонки, благодаря этим перепонкам и длинному хвосту этот зверек за минуту может проплыть метров тридцать. Старается как можно меньше вылезать из воды. Даже когда надо вдохнуть воздух, он не поднимается на поверхность: ноздри у него находятся на кончике вытянутого хоботка, и чуть выставив их из воды, зверек дышит, оставаясь незаметным.

Этот цветок занесен в Красную книгу и стал удивительным памятником природы. Родина этого цветка – Индия, и там он считается священным. Растет в тихих заводях. В середине июля распускаются дивной красоты нежно-пунцовые чаши этого цветка и наполняют воздух тонким и нежным ароматом. Окраска цветов меняется от ярко-розового до белого. Второе название цветка – каспийская роза.

Это самая крупная рыба. В литературе описаны случаи, когда вылавливали экземпляры массой до 1,5 тонн. У нее толстое цилиндрическое туловище, короткий заостренный нос и огромный рот с толстыми губами. Большую часть своей жизни эта рыба проводит в море, и в реки входит только для метания икры. Это одна из самых древних рыб, ее тело покрыто не чешуей, а несколькими рядами костяных бугорков – «жучек».

Это дерево имеет плод, который в быту называют ягодой. Эти плоды вкусны и богаты витаминами. Большое значение дерево имеет в пчеловодстве: пчелы собирают пыльцу в ее цветках. Название дерева связано с использованием его листьев для вскармливания гусениц тутового шелкопряда, из коконов которых получают натуральную шелковую пряжу.

Это пресмыкающиеся оправдывает свое название: быстро бегает, меняя направление с помощью хвоста. Хвост может отбрасывать. Отброшенный хвост долго извивается, отвлекая внимание хищника. Питается жуками, кузнечиками, пауками.

Это насекомое издавна было окружено легендами и тайнами. Большое, сильное, оно способно напугать уже одной только своей величиной, если промчится мимо. Сидящее, оно тоже производит впечатление: на спине, неподалеку от головы, расположено белое пятно, напоминающее череп. Это насекомое – сладкоежка, питается соками деревьев. Сейчас оно стало очень редким и занесено в Красную книгу.

Литература:

Джакашева, Г.Б. Там, где лотос цветет//Читаем, учимся, играем.-2006.-№4.-С.90-93

Книги-юбиляры: «Волки и овцы»

В 2020 году  исполняется 145 лет со времени публикации сатирической комедии «Волки и овцы» А.Н. Островского.

«Волки и овцы» — комедийная пьеса в пяти действиях Александра Островского. Пьеса написана в 1875 году. Напечатана в журнале «Отечественные записки», № 11 за 1875 год. Впервые поставлена в Петербурге 8 декабря 1875 года в Александринском театре. 26 декабря того же года состоялась премьера в Москве, в Малом театре.

В октябре 1874 г. вся Россия была потрясена преступлением и последующим судом: на крупных мошеннических аферах попалась начальница Московской епархиальной Владычне-Покровской общины и игуменья Серпуховского женского монастыря мать Митрофания, в миру известная как баронесса Прасковья Григорьевна Розен. Причем, как выяснилось, деньги потребовались игуменье не на личную жизнь, а на расширение монастыря и его обители, а также баготворительные нужды от монастыря. Но поскольку на благотворительность монастырских денег явно не хватало, игуменья прибегла к аферам и вымогательствам, используя подложные фиктивные документы и сама подделывая чужие подписи. Аферы приобрели такой масштаб, что скрыть преступление оказалось невозможно. Баронесса-игуменья не только занималась вымогательством денег при помощи фальшивых писем и векселей, но еще, как выяснилось, руководила большой агентурной сетью, которая на нее «работала». В своей речи на суде гражданский истец адвокат Фёдор Никифорович Плевако назвал подсудимую волком в овечьей шкуре. Характер этой «святоши» привлек внимание драматурга. Однако Островский хорошо понимал, что цензура ни за что не пропустит на сцену образ игуменьи-вымогательницы. Поэтому замахиваться на церковный пласт автор даже не стал. С самого начала он, решив использовать образ Прасковьи Григорьевны Розен, заменил ее высокий церковный сан на мирянку-помещицу. Тем более, что у него и тут прототип был, что называется, под рукой: соседка по имению Щелыково помещица Молчанова в селе Покровском .

Название выросло сразу — по пословице: «Ловит волк, ловят и волка». А в процессе работы Островский придумал другое: «Волки и овцы». Хищники и их жертвы. В таком варианте  ушла тема возмездия за преступления. Выяснилось, что драматург и в этом оказался прав: несмотря на приговор суда, в Сибирь игуменья Митрофания так и не была отправлена.

Действие комедии происходит в небольшом губернском русском городе в 1870-е годы. Молодая, красивая и богатая вдова Купавина мечтает о счастье и любви. Она и не подозревает, какие страсти кипят вокруг неё. Многим не дает покоя её богатство, огромные лесные угодья, красивейшее имение. Властная и честолюбивая помещица Мурзавецкая пытается завладеть собственностью Купавиной. Путём обмана, подлога, запугиваний Мурзавецкая пытается подчинить себе молодую вдову. Она также вынашивает план женить на ней своего беспутного племянника. И это ей почти удаётся. Но появляется более хитрый, более расчётливый и умный человек, которому давно приглянулись и хорошенькая вдовушка, и её капиталы. Это Беркутов — сосед Купавиной. Он вступает в решительный поединок с хитрецами и мошенниками — Мурзавецкой и её подобострастным окружением, направляя течение действия в нужное, выгодное только ему, русло. В результате он побеждает.

Медовая сладость

Среди русских национальных угощений почётное место занимают пряники, которые известны во всём мире на протяжении многих столетий. Слово «пряник» происходит от слова «пряность», наличие которых в этих изделиях является характерной особенностью.

На Руси первые пряники появились ещё в IX веке и назывались «медовым хлебом». Они представляли собой смесь ржаной муки с мёдом и ягодным соком. Позже в медовый хлеб стали добавлять лесные травы и коренья, а в XII-XIII веках, когда начали появляться привезённые из Индии и Ближнего Востока пряности, пряник получил своё название и практически окончательно оформился в то лакомство, которое нам сейчас известно.

Среди наших далёких предков распространены были пряники-обереги. Сверху на них изображали начальную букву имени человека. Затем пряник окропляли святой водой в честь ангела-хранителя его владельца и прятали в красный угол избы под божницей. Кусочек такого пряника съедался в случае болезни.

Жители Северной Руси (Вологды, Архангельска) из пряничного теста лепили фигурки разных домашних животных. Считалось, что чем больше изготовлено пряников с конкретным изображением, тем больше именно таких животных будет водиться в хозяйстве.  В Архангельской губернии такие пряники назывались козулями. Их было принято также дарить родственникам.

Без пряников раньше не проходило ни одно событие: ни весёлое, ни печальное. Так, например, пряник дарили невесте на свадьбе, а заканчивали свадебное пиршество тем, что гостям давали по кусочку пряника. Получив этот кусочек, гость понимал, что праздник близиться к завершению и пора расходиться по домам. Такой пряник назывался «разгонный», или «разгоня». На другой день молодые шли к родителям жены с пряником, на который те клали ценный подарок или мешочек с деньгами. Отсюда пошло выражение «класть на пряник».

Для детей пряники были излюбленным лакомством. Для них делали специальные формы с изображением птичек, рыб, животных, а пряники с изображением различных букв служили своеобразной вкусной азбукой.

Доски для пряников делали мастера – резчики по  дереву. Доски вырезались  преимущественно из массива груши и липы и имели ценность от 3 до 15 рублей серебром. Пряничные доски удивляли всех красотой и оригинальностью. Сейчас деревянные пряничные формы хранятся в музеях. Некоторые из них представляют собой настоящие произведения искусства.

К XVII столетию пряники утратили свою прежде исключительно ритуальную функцию и стали повседневным угощением. Их стали продавать везде — на рынках, в лавках. С годами мастера-пекари приноровились изготавливать самые разные пряники: мятные, леденцовые, круглые, прямоугольные, в виде петушков, жаворонков, зайцев и т.д.  А самым знаменитым местом по изготовлению пряников стала старинная Тула.

Первое упоминание о тульском прянике относится к 1685 году. Каждый пекарь в городе стремился изобрести собственный рецепт. На качество пряников оказывали влияние не только рецептура теста, но даже и то, какими дровами или углём топилась печь, в которой их пекли. Тульские пряники выделялись своими нарядами: они были печатными и формировались в специальных вырезанных из дерева формах. В годы революции пекли пряники-газеты, на которых изображались главные городские новости. С конца XVIII века у тульчан появилась традиция печь гигантские почётные пряники. Первое такое лакомство было изготовлено в 1778 году и преподнесено в подарок императрице Екатерине II. Диаметр пряника составлял 3 метра, и весил он 60 кг. А в 1912 году на Международную выставку в Риме из Тулы привезли пряник весом около 2 пудов (30 кг).

Среди тульских пряничных дел мастеров особую известность приобрели Гречихины и Брагины. На выставке в Париже в 1887 году Гречихины получили свой первый Гран-при за показанный там пряник весом более пуда. А через несколько лет снова в Париже гречихинскя фирма вызвала настоящий ажиотаж. Для них был построен целый павильон из пряников.

В период с октября по декабрь 1941 года тульские пряники не выпускались. В это время к городу приближались фашистские дивизии. Но уже в канун нового, 1942 года пекари возобновили свою работу. Они испекли 5000 больших подарочных пряников и отправили их в действующую армию и блокадный Ленинград.

Искусство выпекать пряники издавна было связано с народными промыслами. Попытки изобрести жёсткие пряничные формы потерпели неудачу. Как выяснилось, только глубокая резьба по дереву передаёт пластичному тесту характерный рельеф. Поэтому даже с переходом к промышленному производству сохранилась уникальная профессия резчиков пряничных досок. Так, для тульской кондитерской фабрики долгое время резал доски В.Б. Соколов, приобщивший к этому занятию сына, а затем внука. Много оригинальных форм создал Н.В. Горчаков. Благодаря хорошему вкусу и оригинальности оформления пряники по-прежнему сохраняют значение сувенирного изделия. И по сей день существуют знаменитые тульские, вяземские, городецкие, ржевские, архангельские пряники.

Литература:

Стрелкова, М.А. Медовая сладость//Читаем, учимся, играем.-2010.-«11.-С.94-96

Книги-юбиляры:«Дэвид Копперфильд»

В 2020 году исполняется 170 лет со времени издания романа «Жизнь Дэвида Копперфильда, рассказанная им самим».

«Жизнь Дэвида Копперфильда, рассказанная им самим» —роман Чарльза Диккенса, опубликованный в пяти частях в 1849 году и отдельной книгой в 1850 году. Это первое из его произведений, где повествование ведётся от первого лица. Книга рассказывает историю молодого человека, преодолевшего множество преград и претерпевшего множество лишений, человека отчаянного и смелого, обаятельного и искреннего. Страницы, посвященные детству и юности Дэвида, и по сей день остаются непревзойденными в мировой литературе, хрестоматийной картиной внутреннего мира мальчика и юноши. Главный герой, он же рассказчик, начинает повествование с момента собственного появления на свет, а расстаемся мы уже со зрелым мужчиной, успешным, востребованным в своем деле, влюбленным и любимым семьянином.

И хотя роман носит автобиографический характер, это — не автобиография писателя; собственные детство и юность послужили ему лишь поводом для написания произведения и дали основные сюжетные ходы и характеры персонажей.

Роман  населен героями, многие из которых стали именами нарицательными. Урия Хип стал символом ханжеского смирения и человеческого ничтожества; юный аристократ Стирфорт — самовлюбленного безответственного сноба. Когда хотят указать на античеловечность системы и методов воспитания, обычно называют имена Мэрдстона, жестокого и алчного отчима Дэвида, и Крикла, бывшего торговца хмелем, ставшего директором школы для мальчиков, который «ничего не знает, кроме искусства порки, и более невежествен, чем самый последний ученик в школе». Няня Пегготи и бабушка Дэвида Бетси Тротвуд стали символами доброты, хотя и несколько суетливой, делец Микобер — бездумного болтуна и неудачника.

В своем произведении Диккенс одним из первых в мировой литературе показал, как личность и судьбу героя формирует не только и не столько последовательность событий, а время, в которое человек жил, его воспоминания об этом времени и переосмысление в связи с этим всей его жизни.
«Дэвид Копперфильд» — едва ли не самый популярный из романов Диккенса, причём не только в англоязычных странах, но и за рубежом. Его русский перевод журналы «Отечественные записки», «Москвитянин» и «Современник» напечатали практически сразу за публикацией оригинала, в 1850 году. Это классический пример воспитательного романа; им восхищались Л. Н. Толстой («Какая прелесть Дэвид Копперфильд!»), Ф. М. Достоевский, Г. Джеймс, Ф. Кафка и многие другие авторы.

Почему так говорим: часть3

Гуси действительно всегда выходят сухими из воды, сколько бы они ни плавали, ни ныряли. У них особое оперение с густым пухом и плотно прикрывающими его гладкими перьями. Оно покрыто особой жировой смазкой, которая выделяется железой на спине у корня их хвоста. Эта смазка, к которой не пристает вода, позволяет птицам спокойно плавать, а при выходе на берег быстро отряхиваться.

В славянской мифологии вилами назывались мифические существа, живущие в водоемах. Они якобы могли предсказать судьбу, записывая ее на воде. По другой версии, вилы в некоторых русских диалектах означают «круги». Во время гадания по воде в реку бросали камешки и по форме образующихся на поверхности воды кругов, их пересечениям и размерам предсказывали будущее. А так как предсказания эти редко сбывались, то «на воде вилами писано» стало говорить о маловероятном событии.

Происхождение выражения связано со свадебными обычаями в русских крестьянских домах. На следующий день после свадьбы невестка должна была выполнить два задания: принести воды и подмести пол. Собранный мусор нельзя было выносить из избы, его сжигали в печке, так как считалось, что любая вещь живущего в этом жоме человека, даже такая мельчайшая, как пыль, может быть использована для колдовства против него.

В старославянском языке «тютелька»  — это удар, попадание. При точном попадании топора мастера в одно и то же место говорили: «Он попал тютелька в тютельку».

Литература:

  1. Усова, Н.В. Почему так говорим//Читаем, учимся, играем.-20009.-№7.-С.22-26
  2. Вартаньян, Э.А. Путешествие в слово.-М.:Просвещение,1982
  3. Розе,Т.В. Большой фразеологический словарь для детей. — М.: Олма Медиа Групп,2009

Почему так говорим: часть2

В природе очень редко встречаются животные белого цвета, их называют альбиносами. Бывают они и среди ворон, но это очень большая редкость. Впервые это выражение вошло в разговорную речь более 2 тысяч лет назад с легкой руки римского поэта-сатирика Ювенала. Оно относится к человеку, который резко выделяется среди других своей необычной судьбой, внешним видом, поведением, нравом, одеянием либо чем-то другим.

Как известно, молоко бывает только у млекопитающих, а птицы вскармливают своих детенышей совсем другим способом. В древнегреческом сказании говорится о плодородии острова Самос, на котором есть все, и даже птицы дают молоко, но только добыть его надо уметь. Так это выражение стало символом невозможного, чего-то причудливого, что является пределом мечтаний. «Не подать ли тебе еще и птичьего молока?»-шутливо укоряют иного капризника, который слишком много хочет, не знает меры в своих желаниях.

Слово «нос» как выступающая часть тела или какого-либо предмета имеет еще одно значение – так в очень давние времена называли памятную дощечку или бирку для записей. Неграмотные люди всюду носили с собой такие дощечки и делали на них всевозможные заметки (зарубки) на память, так появилось выражение «зарубить на носу». Если брали в долг деньги, то дощечки иногда отдавались в качестве долговых обязательств. В случае если долг не возвращали, то, по меткому выражению народа, кредитор «оставался с носом», то есть с дощечкой вместо денег.

Выражение возникло из слов римского императора Веспасиана, жившего в I в., который ввел налог на общественные уборные. Сын Тит упрекнул отца в этом, на что отец поднес первые деньги к носу сына и спросил, пахнут ли они. Сын ответил отрицательно.

Почему так говорим: часть1

Это выражение стало популярным благодаря роману  писателя XIX века В.А. Слепцова «Хороший человек». Герой романа после бесплодных странствий возвращается из Европы  в Россию. Неожиданно он вспоминает, как его в детстве учили танцевать: если он сбивался, то учитель говорил ему: «Ну, ступай к печке, начинай сначала». И герой вдруг понял, что его жизненный круг замкнулся: начинал он с деревни, потом Москва, Петербург, Европа и, дойдя до края, опять возвращается в деревню, к печке.

Во время царствования Алексея Михайловича слово «верста» означало «ряд, линия, порядок». Обычно на Руси верстовые столбы были невысоки, но имелось исключение. Вдоль дороги, которой царь Алексей Михайлович ездил в свой подмосковный дворец, что в селе Коломенском, стояли версты не простые, а намного выше обычных. Отсюда и выражение «коломенская верста».

Это выражение возникло в среде столяров, которые создавали изделия из дешевой березы. Ореховое дерево – один из лучших материалов для изготовления мебели. Поэтому даже в тех случаях, когда использовалось другое дерево, столяр отделывал вещь «под орех», имитируя фактуру древесины ореха. Выражение это вначале означало «сделать в лучшем виде», и только потом фразеологизм все чаще стали использовать в негативном смысле «мастерски отчитать, раскритиковать».

Выражение связано с обычаями в жизни крестьянской общины. Тогда спорные вопросы нередко решались по жребию. Восковые шарики с именами спорящих бросали в шляпу. Чье имя было на вынутом шарике, тот был прав и выигрывал дело. Есть и другая версия происхождения данного выражения. Российские чиновники начиная с XVIII века, в отличие от простых граждан, обязаны были носить шляпы. От действия этих чиновников нередко зависело решение какого-либо дела, чем они и пользовались. На вопрос просителя: «Как мое дело?» — чиновник мог ответить: «Дело в шляпе»,-намекая на взятку.

На Руси дороги не отличались ни чистотой, ни гладкостью. Ездить по ним было истинным мучением, и лучшего пожелания, чем дороги ровной, как скатерть, хозяин не мог сказать уезжающим гостям. Вначале это выражение и понималось как доброе пожелание. Но потом оно приобрело как раз противоположный, иронический смысл.

Псевдонимы писателей

Есть среди писателей странные натуры. Они тщательно скрывают свое имя под псевдонимами, инициалами, звездочками. Далеко не всегда под литературным произведением стояла истинная фамилия его создателя. Наиболее употребительным способом маскировки был псевдоним. Псевдоним – выдуманное имя или условный знак, которым автор подписывает свое произведение. Желание взять себе псевдоним вызвано различными причинами. Многие псевдонимы полностью вытеснили настоящую фамилию, став литературным именем, а некоторые псевдонимы даже наследовались. Происхождение многих псевдонимов связано с обстоятельствами жизни авторов, с особенностями их вступления на литературное поприще, с названиями родных мест. С именами близких людей или персонажей любимых книг. Были весьма распространены подписи N  и NN, являвшиеся сокращениями латинских слов «некто» и «некое лицо». Эти подписи ставили под своими произведениями десятки авторов, как русских, так и иностранных, поскольку это был простейший способ сохранить инкогнито, не утруждая себя ни придумыванием псевдонима, ни шифровкой своей фамилии.

Очень часто в нашей литературе встречаются «подписи – перевертыши». Так великий русский баснописец Иван Крылов иногда подписывался НАВИ ВОЛЫРК.

Шарлотта Бронте, автор романа «Джейн Эйр», когда-то приняла и использовала мужской псевдоним Каррер Белл из-за предвзятого отношения критиков к писательнице.

Таким же «липовым» был псевдоним французской романистки Авроры Дюпен, которая известна всем под мужским именем Жорж Санд. Она использовала для этого псевдонима часть фамилии своего друга – Жюля Сандо, в соавторстве с которым создала свой первый роман «Роза и Бланш», подписанный Жюль Санд. До того как принять этот псевдоним, она пользовалась другим, тоже мужским Блез Боннен (так звали столяра, с которым она дружила в детстве).

Не только авторы-женщины вводили читателей в заблуждение, подписываясь мужскими именами. Склонность к аналогичным мистификациям питали и авторы-мужчины, которые, наоборот, подписывались женскими именами. В истории литературы подобных случаев немало. Например: среди многочисленных псевдонимов Вольтера были женские Вдова Дени (так звали его племянницу), Фатима, Прекрасная Дама, Катрин Ваде.

Поэт Владислав Ходасевич выступал по именем Елены Арбанской, Александр Грин один рассказ в спортивном журнале «Геркулес» подписал Эльза Моравская, а другой – в «Петербургском эхе» — Виктория Клемм.

Некоторые литературные произведения являются плодом творчества двух и даже более авторов, которые этого не скрывали, но фамилии свои иногда заменяли псевдонимами. Самым ярким примером из этой области является сотрудничество авторов «12 стульев» и «Золотого теленка» Ильи Файнзильберга и Евгения Катаева, которых мы знаем как Ильфа и Петрова.

Иногда произведение подписывали одной фамилией, но за ней стояли два автора и даже больше. Одним из примеров является знаменитый Козьма Прутков. Это псевдоним Алексея Толстого и братьев Алексея, Владимира и Александра  Жемчужниковых. Козьма Прутков – это поразительный пример долговечности литературной маски, тридцать лет скрывавшей имена ее создателей. Алексей Толстой и братья Жемчужниковы придумали чванливого чиновника-графомана, которому дали имя своего камердинера. И его имя стало знаменитым.

Писатели-юмористы всегда старались подписываться так, чтобы добиваться комического эффекта. Изобретение такого псевдонима требовало остроумия и давало широкое поле для фантазии юмористов. Как только они не изощрялись, придумывая подписи посмешнее: Доктор Ой, Эмиль Пуп, Эразм Пузов, Абракадабра, Бегемоткин, Пельменелюбов, Ерундист, Уморист, и другие.

Традиция загадочных псевдонимов в русской литературе ведет начало  с журналов Екатерининской поры («Всякая всячина», «Ни то ни сё», «Трутень»). Фонвизин подписывался в них – Фалалей.

А Александр Пушкин подписывал свои статьи в журнале «Телескоп»  как Феофилат Косичкин.

Некрасов часто подписывался шуточными псевдонимами: Феклист Бородавкин, Наум Перепельский, Чурмень.

А следующий писатель выступил в 20-летнем возрасте без подписи со стихотворением «Италия» в журнале «Сын Отечества». В 1829 году он за свой счет издал написанную им двумя годами ранее идиллию в стихах «Гану Кюхельгартем». На книжке стояло В. Алов. Но за эти стихи его раскритиковали. Он пошёл и скупил все экземпляры до единого. Неудача пошла ему на пользу: он бросил поэзию и переключился на прозу. Это был Николай Гоголь.  У него были еще и такие псевдонимы, как Яновский, Г. Янов, Гоголь-Яновский, П.Глечик, N.N.

Один из писателей часто пользовался шутливыми псевдонимами —  Аркадий Тарантулов, Балдастов, Шампанский.

Ну, конечно же, речь идет о Чехове. А еще он подписывался также Врач без пациентов, Гайка №6, Человек без селезенки, Антоша, некто, Брат моего брата, Грач Кисляев, Крапива, Вспыльчивый человек.

Многие историки, литераторы и библиографы пускались в путь по безбрежному морю псевдонимов, но лишь одному из них удалось благополучно закончить нелегкое плавание – Ивану Филипповичу Масанову. Он составил «Словарь псевдонимов русских писателей, ученых и общественных деятелей», вобравший в себя 80 тысяч придуманных литературных фамилий.

Литература:

Алешина, Г.Н. Скрывшие свое имя// Читаем, учимся, играем.-2006.-№7.-С.27-30

Книги-юбиляры: «Ледяной дом»

В 2020 году исполняется 185 лет со времени публикации романа «Ледяной дом» Ивана Лажечникова.

Иван Иванович Лажечников (1792-1869) — занимает видное место среди авторов исторических романов. Каждый из романов Лажечникова был результатом тщательной работы автора над известными ему источниками, внимательного изучения документов, мемуаров и местности, где происходили описываемые события.

Наиболее значительным романом Лажечникова является «Ледяной дом», опубликованный в августе 1835 года. Создавая его, романист вчитывался в воспоминания деятелей поры Анны Иоанновны — Манштейна, Миниха и других, изданные в начале XIX века. Это позволило ему воссоздать с достаточной точностью атмосферу придворной жизни времен Анны Иоанновны и образы некоторых исторических деятелей. Обратившись к эпохе правления Анны Иоанновны — точнее, к событиям последнего года ее царствования, — Лажечников оказался первым из романистов, кто рассказал об этом времени своим современникам. В увлекательном повествовании он сумел передать атмосферу одного из самых сложных и драматичных периодов русской истории XVIII века.

Развитие сюжета исторического романа Ивана Ивановича Лажечникова «Ледяной дом» происходит в 1739-1740 гг. на закате правления императрицы Анны Иоанновны. Название романа адресует к известной забаве императрицы, а именно строительства дома изо льда, в котором по велению Анны Иоанновны женили придворного шута (князя Голицына) и придворную шутиху (Буженинову). Все это «веселое» мероприятие организовывалось «маскарадной комиссией» во главе с кабинет-министром Артемием Петровичем Волынским, который и стал главным героем романа. Его образ писатель во многом подверг идеализации. Историческая роль Волынского, боровшегося против иноземца-временщика Бирона, была, несомненно, прогрессивной. Но в историческом Волынском положительные черты сочетались с отрицательными. За лихоимство его не раз бивал еще Петр I. Как и другим вельможам его времени, Волынскому не были чужды низкопоклонство, тщеславие, карьеризм. Все эти особенности его личности устранены писателем. Волынский в романе полон заботы о благе государства и народа, истомленного тяжелыми поборами; в борьбу с Бироном он вступает лишь во имя блага отчизны.

«Ледяной дом» имел невероятный читательский успех. «Господа! — писал рецензент газеты «Северная пчела» 24 августа 1835 г., — приезжайте с дач — хоть для этого романа: “Ледяной дом” вас разогреет». Даже в ироничном отзыве в петербургском журнале «Библиотека для чтения» (1835, т.12, ч.1) чувствовалось невольное признание таланта автора: «…эта книга прелестная, — чрезвычайно милая и занимательная, которая с самого начала увлекает вас своим интересом и быстро мчит по мелким столбцам своим и некрасивой печати до последней странички…»

Аптека для души

27 мая — Всероссийский день библиотек

Значение библиотек в истории мировой культуры огромно. «Приюты разума», «аптеки для души», «дома мудрости», «книгохранительные палаты», «храмы литературы» — так их называли в разные времена и в разных странах.

Слово «библиотека» пришло к нам из греческого языка и переводится как «хранилище книг». Но ещё это центр познания мира и человеческого общения.

Древнейшая из известных в мире библиотек находилась в городе Ниневия – столице государства Ассирия, занимавшего территорию современного Ирака. Владельцем этого сокровища был царь Ашшурбанипал, который правил страной в середине VII столетия до н.э. В огромном книгохранилище было собрано свыше 30 тысяч глиняных табличек. Содержалась царская библиотека в образцовом порядке. Все находившиеся в ней сочинения были рассортированы по разделам. Каждая книга имела особый библиотечный штамп, представлявший собой надпись «Дворец Ашшурбанипала, царя царей, царя страны Ашшур, которому бог Набу и богиня Гаслиста даровали чуткие уши и зоркие очи, чтобы разыскивать творения писателей моего царства». Глиняные книги требовали особого ухода и тщательно охранялись. На одной из табличек современные учёные прочитали грозное предупреждение: «Того, кто посмеет унести эти таблицы… пусть покарает своим гневом Ашшур и Белит, а имя его наследников будет предано забвению в этой стране». Устрашающая надпись была скреплена царской печатью.

В конце VII в. до н.э. Ассирия пала. Ниневия была разрушена и сожжена. Но огонь не очень сильно повредил книжное собрание — глиняные таблички рухнули в подвал и пролежали там целых 25 веков! А в середине  XIX века археологи проводили раскопки на территории древней столицы и в развалинах сгоревшего дворца обнаружили груды глиняных пластин – страницы тех самых уцелевших книг. 

Александр Македонский. Фрагмент древнеримской мозаики «Битва при Иссе»

Город Александрия был основан Александром Македонским в 332-331 г.г. до н.э. На завоёванных землях царь расселял свой народ, и это способствовало распространению греческого языка и культуры на огромной территории. Правителями городов становились военачальники. Первым владыкой Александрии стал Птолемей – один из полководцев Александра. Он же основал династию, которая правила в Египте около 300 лет.

Александрийская библиотека. Неизвестный художник. XIXв.

При Птолемее I в городе была создана знаменитая Александрийская библиотека. У её истоков стоял Мусейон – городской центр культуры и просвещения. Правители Египта гордились библиотекой и по мере возможности пополняли её. В египетский Мусейон отовсюду съезжались знаменитые писатели и учёные. В распоряжении образованных гостей Александрии были все книги библиотеки: произведения поэтов, историков, врачей, математиков. Помимо греческих здесь хранились и сочинения авторов из других стран. Сама библиотека состояла из нескольких помещений. Свитки помещались в шкафах с горизонтальными полками. Залы, где находились книжные стеллажи, обычно украшали статуями великих писателей и учёных. Неподалёку располагались помещения, в которых рукописи приводили в порядок и копировали. Здесь же были комнаты для помощников главного библиотекаря. А библиотекарем в те времена мог стать не каждый. Только грамотный и высококультурный человек способен был занять такую почётную должность, поэтому среди представителей этой профессии часто встречались знаменитые учёные и писатели. Одним из известнейших хранителей книг был поэт и учёный Каллимах.  Он составил подробное описание всех находившихся в Александрийской библиотеке сочинений с краткими сведениями о каждом авторе. Это был первый библиографический труд, который назывался так: «Таблицы тех, кто прославился во всех областях знаний». Точное число рукописей, хранившихся в Александрийской библиотеке, неизвестно. Исследователи предполагают, что здешний книжный фонд насчитывал не менее 400-700 тысяч названий. Александрийская библиотека не дожила до наших дней. Огромное хранилище бесценных рукописей неоднократно страдало от пожаров и разрушений, а в III столетии погибло окончательно.

Библиотеки организовывались не только при царских дворцах. Например, наряду с обширными городскими хранилищами рукописей в Древнем Риме существовало также немалое количество частных библиотек. Более того, при строительстве домов и вилл предусматривались даже особые комнаты для книжных стеллажей. В Древнем Риме актуальные сочинения и научные трактаты пользовались большой популярностью и были показателем уровня культуры и образованности владельца.

После падения Римской империи в новых государствах Западной Европы продолжали переписывать книги, сохраняя вековую мудрость. Сначала библиотеки Европы создавались при монастырях, затем при церквях и соборах. Позже книжные залы начали появляться при монастырских школах, а в XII-XIII столетиях – при  светских гимназиях и университетах. В Средневековье не потеряли своей актуальности и частные хранилища рукописей. Первое место среди них занимали книжные собрания королей, политических деятелей, знатных вельмож. Заведовали такими библиотеками обычно известные учёные и писатели.

Габриель Ноде

Самым знаменитым библиотекарем Средневековья был Габриель Ноде, который стал организатором личного собрания книг первого министра Франции и кардинала Джулио Мазарини. Впоследствии эта библиотека стала первой общедоступной в стране.

Князь Ярослав Мудрый вошёл в историю нашей страны как создатель первой на Руси государственной библиотеки.

Ярослав Мудрый

Никаких описей литературного фонда библиотеки не сохранилось, так же не уцелели и сами книги. Но до нас дошёл «Изборник» — книга небольшого формата, написанная в 1076 г., уже после смерти Ярослава.

Основное место в древнем сборнике занимают  поучения о том, какими правилами должен руководствоваться человек в течение жизни. Особенно интересна статья, которая называется «Слово о почитании книжном» и представляет собой первое в истории русской культуры сочинение о пользе, методах и целях чтения.

Вслед за первой открытой в Киеве библиотекой стали появляться книгохранительные палаты и в других древнерусских городах и монастырях. При Ярославе Мудром был основан Киево-Печерский монастырь, сыгравший важную роль в распространении грамотности и образования в Киевской Руси.

Нестор Летописец. Скульптурная работа М. Антокольского

Здесь велась историческая хроника, писались книги, а литератором и монахом Нестором была создана знаменитая «Повесть временных лет». В Киево-Печерском и других монастырях, так же как и в Софийском соборе в Киеве, собирались и хранились литературные сочинения, зарождались первые на Руси книгохранительные палаты.

Примерно  в это же время началась организация книгохранительной палаты при Софийском соборе в Новгороде. В ней сохранились древнейшие славянские рукописи, например «Остромирово Евангелие», созданное в 1057г.

Значение древних русских библиотек, которые были центрами просвещения, книжными мастерскими и литературными хранилищами, огромно. Именно они смогли донести до нас ценнейшие письменные исторические памятники. Любовь к чтению – древнее и похвальное личностное качество. Ведь книги – это летопись времен, в них запечатана вся память человечества, весь его необъятный духовный мир.  Ещё в XVIII столетии немецкий писатель Готхольд Эфраим Лессинг  заметил: «То, что однажды напечатано, становится достоянием всего мира на вечные  времена».

Литература:

Глубоковских, М.В. Летопись времён//Читаем, учимся, играем.-2016.-№2.-С.27-32

Афиша

Студия «Художественное слово»

Занятия студии по понедельникам с 15:30

Театр книги

Занятия: понедельник, пятница с 12:00 до 13:30

Курсы Компьютерной грамотности

Занятия проводятся по вторникам  с 11:00

Клуб «В кругу друзей»

Занятия клуба по вторникам с 19:00

Клуб любителей путешествий «Алые паруса Надежды»

Экскурсии, поездки один раз в месяц

Черноголовский историко-краеведческий клуб

Заседания один раз в месяц

Время работы

График работы библиотеки
Понедельник с 9:00 до 19:00, обед с 13:30 до 15:00;
Вторник с 9:00 до 19:00, обед с 13:30 до 15:00;
Среда с 9:00 до 19:00, обед с 13:30 до 15:00;
Пятница с 9:00 до 19:00, обед с 13:30 до 15:00;
Суббота с 12:00 до 18:00, без обеда
Четверг, воскресенье — выходные дни
Последняя суббота месяца – санитарный день

Телефоны:
Директор 49-512;
Абонемент 2-22-89;
Детский отдел 2-56-21
Электронная почта: chglib@mail.ru

График работы Ботовской сельской библиотеки:
Вторник – с 11:30 до 19:00, обед с 14:30 до 15:00
Среда — с 11:30 до 19:00, обед с 14:30 до 15:00
Четверг — с 10:30 до 19:00, обед с 14:30 до 15:00
Пятница — с 11:30 до 19:00, обед с 14:30 до 15:00
Суббота — с 11:30 до 19:00, обед с 14:30 до 15:00
Воскресенье, понедельник – выходные дни
Последний четверг месяца — санитарный день

График работы Макаровской сельской библиотеки:
Вторник — с 11:00 до 19:00, обед с 14:00 до 15:00
Среда — с 11:00 до 19:00, обед с 14:00 до 15:00
Четверг — с 10:00 до 19:00, обед с 14:00 до 15:00
Пятница — с 11:00 до 19:00, обед с 14:00 до 15:00
Суббота — с 11:00 до 19:00, обед с 14:00 до 15:00
Воскресенье, понедельник – выходные дни
Последний четверг месяца — санитарный день

Календарь

Июнь 2020
Пн Вт Ср Чт Пт Сб Вс
« Май    
1234567
891011121314
15161718192021
22232425262728
2930  

Архив

Яндекс.Метрика